Facebook, le rêve bleu

Encore une fois Allociné & Friend nous a offert une avant-première exceptionnelle, celle de « The social Network ». J’ai eu donc la chance de voir avant sa sortie grand public le film tant attendu consacré à Facebook.
Réalisé par David Fisher (Fight Club, Benjamin Button), The social Network s’annonçait prometteur. Et il a tenu sa promesse.

En allant voir ce film, je ne savais pas à quoi m’attendre. Est-ce une biographie de Mark Zuckerberg ? Un reportage depuis la création du célèbre réseau social ? Après coup, je dirais un peu des deux. D’une part, le film raconte comment un jeune génie un peu fou mais plein d’aplomb va inventer le plus important réseau mondial. Et d’autre part, comment d’une simple idée, Mark Zuckerberg va bouleverser la vie des étudiants d’Harvard puis celle des générations futures.

On pourra reprocher à son réalisateur de ne pas décoller du personnage de Mark Zuckerberg. Si la création de Facebook a fait l’objet de nombreux reportages, nous sommes ici bel et bien au cœur d’un film adapté d’une histoire qui se prête parfaitement au cinéma. The Social Network nous apprend comment Facemash, simple site internet permettant de voter entre deux photos d’étudiantes est devenu The Facebook puis Facebook, évolution très influencée par Sean Parker, fondateur de Napster.

Un film qui parle à 500 millions de personnes mais qui s’est révélé être très Geek. Durant une bonne partie du film, les mots de l’internet mondial font figure de dialogue entre les acteurs. Rassurez-vous, Fisher a su bien romancer ce long métrage qui ne s’avère pas la réalité parfaite de cette « fabuleuse histoire » (dixit M. Zuckerberg).

En bref, le film sur le phénomène vertigineux de Facebook, est une excellente adaptation cinématographique, qui sans tomber dans le documentaire réussit à nous faire passer deux heures de plaisir et de suspense. Grâce notamment aux nombreux rebondissements (réels) d’une histoire atypique.
Ma note : 8/10

Jaime le cinéma, je continue :

• août 24, 2010 -- [Critique] Le dernier exorcisme (1)
• juillet 23, 2010 -- [Critique] L’Italien (0)
• mai 11, 2010 -- [Critique] L’amour c’est mieux à deux (0)
• février 9, 2010 -- Sherlock Holmes, la critique… (1)
• janvier 11, 2010 -- La Princesse et la grenouille : le retour du dessin animé ! (0)

Italiano pour de faux

« 48 dossiers d’appartements. 48 refus », voilà la goutte d’eau qui à fait déborder le vase et le point de départ de la nouvelle vie qu’il s’est inventée.
Lui, c’est Mourad ou plutôt Dino pour le boulot. Dans cette vie montée de toutes pièces on finit ses phrases par « ragazza », on parle avec les mains et on adoooore le tiramisù della mamà.

La Dolce vita
Quoi de mieux que de se faire passer pour un Italien pour réussir à se faire embaucher chez Maserati ? Costume blanc immaculé, bouc parfait et croix en or sur un torse fourni sous une chemise légèrement déboutonnée, le tour est joué. Et qui dit Italien, dit séducteur. Alors en bonus, Dino ne laisse pas les filles indifférentes.
Mais la supercherie ne s’arrête pas là. En effet, il fait croire à ses parents qu’il travaille en Italie. Mais jusqu’ici tout va bien. Son scénario tient la route.

L’Islam pour les nuls
Jusqu’au jour où … son père tombe malade et lui demande une faveur. Il souhaite que son fils fasse le Ramadan pour lui. Mourad, qui a toujours tout fait pour être un exemple et susciter l’admiration de sa famille ne veut pas le décevoir.
Entre les prières 5 fois par jour, le jeûne et l’abstinence, ce ne sera pas simple surtout quand autour de vous on pense que vous êtes un simple immigré italien. Mourad va devoir tant bien que mal garder la face devant ses collègues et ses proches.
Qui découvrira le pot aux roses ?

Une fable sans morale
Dans l’Italien, Olivier Baroux (Kad et O’) a réussi a conjuguer humour et messages, tout en subtilité. On ne quitte pas la salle avec une morale en tête. Chacun prend ce qu’il veut de cette histoire qui traite à la fois du mensonge, de la religion, du pardon et de l’intégration.
On peut aussi ne rien prendre et juste se laisser porter par des dialogues qui font sourire et parfois rire. Loin de son dernier RTT , Kad Merad continue de me séduire dans ce registre qui lui va à merveille. Je vous le conseille vivement. Une vraie bouffée d’air frais !

J’ai hâte de la découvrir dans La fille du puisatier de Daniel Auteuil à sortir prochainement.

Note : 7/10

Rapporté par Marine fidèle cinéphile…

Jaime le cinéma, je continue :

• mai 11, 2010 -- [Critique] L’amour c’est mieux à deux (0)
• janvier 5, 2010 -- Esther où l’enfant tueur ! (2)
• octobre 4, 2010 -- [Critique] The Social Network (1)
• avril 7, 2010 -- [Critique] Tout ce qui brille n’est pas or (0)
• février 9, 2010 -- Sherlock Holmes, la critique… (1)

Le voila ! Le film très attendu de l’année 2010, « Inception » de Christopher Nolan sort demain mercredi en salle. Pour l’occasion un billet sur les sorties de la semaine un peu spécial. Le film sera présenté tout seul, en attendant la critique incessamment sous peu…

Synopsis :

Dom Cobb est un voleur expérimenté – le meilleur qui soit dans l’art périlleux de l’extraction : sa spécialité consiste à s’approprier les secrets les plus précieux d’un individu, enfouis au plus profond de son subconscient, pendant qu’il rêve et que son esprit est particulièrement vulnérable. Très recherché pour ses talents dans l’univers trouble de l’espionnage industriel, Cobb est aussi devenu un fugitif traqué dans le monde entier qui a perdu tout ce qui lui est cher. Mais une ultime mission pourrait lui permettre de retrouver sa vie d’avant – à condition qu’il puisse accomplir l’impossible : l’inception. Au lieu de subtiliser un rêve, Cobb et son équipe doivent faire l’inverse : implanter une idée dans l’esprit d’un individu. S’ils y parviennent, il pourrait s’agir du crime parfait. Et pourtant, aussi méthodiques et doués soient-ils, rien n’aurait pu préparer Cobb et ses partenaires à un ennemi redoutable qui semble avoir systématiquement un coup d’avance sur eux. Un ennemi dont seul Cobb aurait pu soupçonner l’existence.

En attendant d’avoir mon point de vue, jettez un oeil sur la bande annonce spectaculaire en haut à droite de ce blog. Vous pouvez également allez voir toute l’opération marketing autour du film >>

Jaime le cinéma, je continue :

• juillet 27, 2010 -- [Critique] Inception (0)
• octobre 4, 2010 -- [Critique] The Social Network (1)
• août 17, 2010 -- Les sorties du mercredi (0)
• juillet 23, 2010 -- [Critique] L’Italien (0)
• juillet 6, 2010 -- Les sorties du mercredi… (0)

Robin des bois

À l’aube du treizième siècle, Robin Longstride, humble archer au service de la Couronne d’Angleterre, assiste, en Normandie, à la mort de son monarque, Richard Coeur de Lion, tout juste rentré de la Troisième Croisade et venu défendre son royaume contre les Français.
De retour en Angleterre et alors que le prince Jean, frère cadet de Richard et aussi inepte à gouverner qu’obnubilé par son enrichissement personnel, prend possession du trône, Robin se rend à Nottingham où il découvre l’étendue de la corruption qui ronge son pays. Il se heurte au despotique shérif du comté, mais trouve une alliée et une amante en la personne de la belle et impétueuse Lady Marianne, qui avait quelques raisons de douter des motifs et de l’identité de ce croisé venu des bois.
Robin entre en résistance et rallie à sa cause une petite bande de maraudeurs dont les prouesses de combat n’ont d’égal que le goût pour les plaisirs de la vie. Ensemble, ils vont s’efforcer de soulager un peuple opprimé et pressuré sans merci, de ramener la justice en Angleterre et de restaurer la gloire d’un royaume menacé par la guerre civile. Brigand pour les uns, héros pour les autres, la légende de « Robin des bois » est née.

Crazy Night

Pour tenter de rompre la routine qui s’installe dans leur couple, Phil et Claire Foster décident de passer une soirée extraordinaire dans le restaurant le plus en vue de Manhattan. Sans réservation, ils n’ont d’autre choix que de se faire passer pour un autre couple, les Triplehorn, afin d’obtenir une table. Mais à peine leurs entrées terminées, leur imposture est dévoilée par des gangsters impitoyables à la recherche des Triplehorn. Les Fosters sont obligés de fuir pour sauver leur peau, et se retrouvent alors plongés dans une série improbable d’embrouilles à travers la ville. C’est le début d’une nuit démente qui va leur permettre de faire exploser, entre autres, la monotonie de leur couple… Une chose est sûre : ils ne sont pas prêts d’oublier cette soirée.

Freddy les griffes de la nuit

Nancy, Kris, Quentin, Jesse et Dean habitent Elm Street, au coeur d’une banlieue résidentielle semblable à des milliers d’autres – paisible, proprette et sans histoire… Mais depuis quelques temps, ces cinq jeunes sont hantés chaque nuit par le même cauchemar oppressant : un homme à la voix caverneuse surgit des ténèbres. Vêtu d’un t-shirt rouge et vert lacéré, il dissimule sous un vieux chapeau son visage atrocement brûlé et défiguré. Sa main droite, gantée, est munie de quatre longues griffes d’acier plus tranchantes que des lames de rasoir…

Les aventures de Don Quichotte

Sancho, petit rongeur, est fasciné par les contes qu’écrit Cervantès. Toutes les nuits, en rentrant chez lui, il raconte à ses enfants l’histoire de Don Quichotte, un lynx savant qui part à l’aventure avec son inséparable Sancho Panza (lui-même). Don Quichotte et Sancho Panza vont traverser toutes les contrées pour défendre la vérité et prôner la tolérance.

Voila c’est tout pour cette semaine chargée en cinéma !

Source

Jaime le cinéma, je continue :

• novembre 3, 2010 -- Les sorties du mercredi (1)
• octobre 4, 2010 -- [Critique] The Social Network (1)
• juillet 23, 2010 -- [Critique] L’Italien (0)
• mai 11, 2010 -- [Critique] L’amour c’est mieux à deux (0)
• février 9, 2010 -- Sherlock Holmes, la critique… (1)

Un cocktail de fraicheur et d’humour.

Voici comment je qualifierais la nouvelle comédie de Dominique Farrugia, ex-Nuls, qui démarre dans une bonne ambiance et nous plonge dans la vie de deux amis cherchant l’amour. Cela faisait longtemps que je n’avais pas autant ri devant une comédie française. Les gags s’enchainent de façon subtile et drôle, même l’histoire, pourtant pas fo-folle, est plaisante et nous porte jusqu’au bout des 1h30.

Les acteurs m’ont agréablement surpris, surtout virginie Efira qui nous livre une belle prestation au regard de son parcours d’animatrice. Clovis Cornillac dans un rôle dans lequel on ne le connaissait pas (plutôt habitué aux costumes de personnages plus durs comme le Serpent ou Scorpion), nous régale par la simplicité de son personnage, par ses frasques qui relèvent du burlesque. Quant à Manu Payet, il signe pour moi sa meilleure comédie depuis ses apparitions sur grand écran. Avec ses mimiques, il arrive à nous faire rire et a faire passer des émotions malgré le rôle du plus gros dragueur de Paris !

Le ton du film ne tourne pas au cliché, même si on a de bonne caricature de la rivalité Homme/Femme. L’esprit et bon enfant, bien lois du ridicule. Au vu des fous rires dans la salle, je ne pense pas être le seul de cet avis. En bref, si vous voulez passer un bon moment de détente, rire aux éclats, n’allez pas vous ennuyer devant Camping 2 : foncez voir L’amour c’est mieux à deux !

ma note : 6,5/10

Jaime le cinéma, je continue :

• juillet 23, 2010 -- [Critique] L’Italien (0)
• janvier 5, 2010 -- Esther où l’enfant tueur ! (2)
• octobre 4, 2010 -- [Critique] The Social Network (1)
• avril 7, 2010 -- [Critique] Tout ce qui brille n’est pas or (0)
• février 9, 2010 -- Sherlock Holmes, la critique… (1)

Dès le début du film le réalisateur (Guy Ritchie) nous plonge au cœur de l’action et nous fait découvrir le personnage au travers d’une réalisation digne des plus belles scènes de films de Kung Fu. On s’insère peu à peu dans l’histoire du terrible lord BlackHood et on se délecte de toutes les déductions de notre cher Holmes.

Un duo d’acteurs réussi
La doublette Jude Law/Downey nous régale de son humour noir et de leurs chamailleries pendant deux heures durant. Avec quelques répliques dignes des meilleurs couples gays, le duo va réaliser l’enquête la plus périlleuse de sa carrière tout en gardant cette répartie si culte des livres de Arthur Conan Doyle.

Elémentaire mon chère Ritchie
On ressent bien la patte de Guy Ritchie lors des scènes de combat, qui nous remémorent évidement les inoubliables scènes de Brad Pitt dans Snatch… Ici c’est Robert Downey Jr qui tient le rôle clé, et qui nous promet de jolis chefs d’œuvre à venir. Le film est bien rythmé on ne s’ennuie pas une seule seconde. L’enquête nous tient en haleine jusqu’au dénouement sur le London bridge. Un scenario bien ficelé qui nous révèle le fin mot de l’histoire qu’au dernier moment.

Seul défaut peut être, les intrigues révélées un peu trop facilement. J’aurai préféré peut être un peu plus de rebondissement à la fin avec toute la perspicacité de Holmes. Mais bon on ne fera pas les difficiles, j’étais juste trop gourmand et déçu que ce soit déjà fini… ; )

Je ne peux que vous conseiller d’aller voir ce film, je ne me suis pas ennuyé une seule seconde. Le réalisateur nous offre de belles scènes et une BO attrayante. Pour ma part, il ne me reste plus qu’à attendre le prochain volet, puisque l’auteur nous promet une suite…

Ma note 7/10

Jaime le cinéma, je continue :

• juillet 13, 2011 -- [Trailer] Sherlock Holmes 2 : A Game of Shadows (1)
• octobre 4, 2010 -- [Critique] The Social Network (1)
• juillet 23, 2010 -- [Critique] L’Italien (0)
• mai 11, 2010 -- [Critique] L’amour c’est mieux à deux (0)
• janvier 5, 2010 -- Esther où l’enfant tueur ! (2)

Je me suis toujours dis qu’un jour, Morgan Freeman, jouerai le rôle de Nelson Mandela au cinéma. En vieillissant, l’acteur américain accuse une ressemblance flagrante avec le Président de la république sud-africaine de 1994 à 1999. C’est maintenant chose faite, Clint Eastwood lui donne le rôle dans Invictus, le film très prometteur sur le début de la présidence de Nelson Mandela et la fin de l’Apartheid.  Pour unifier le pays et oublier les longues années de ségrégation,  le président prend alors la coupe du monde de Rugby, dont l’Afrique du sud est l’organisateur, très à cœur pour réconcilier tout un pays…

Après Million dollar Baby, Gran Torino, Clint Eastwood signe un nouveau long métrage profondément humaniste. Aidé par un Morgan Freeman au sommet de son art, Invictus nous fait ressentir l’émotion de toute un pays marqué par les années de divisons raciale. Tout au long du film, le réalisateur nous touche et recherche sans cesse l’émotion chez le spectateur. L’histoire est d’autant plus belle quand on sait que le rugby a toujours été le sports de la fraternité, du combat, et de l’humanisme.

Bien sur, certains pourront penser que le film est angélique, et nous montre la face édulcorée de la réconciliation,  mais l’histoire est, quand a elle, bien vraie. Le réalisateur à choisi de faire quasi-abstraction de la partie précédente de l’histoire : l’Apartheid et ses longues années de galères, qui est beaucoup plus cru et difficile. Mais pourquoi toujours rentrer dans la violence pour faire ressentir des sentiments ? Tout le monde connait l’histoire de l’Afrique du Sud, Invictus nous montre donc une partie de la réconciliation d’un pays et la grande sagesse de Mandela.

On notera quand même un Matt Damon effacé, qui laisse le premier rôle à Morgan Freeman, mais avec une justesse à la perfection. Très judicieux de sa part, il se concentre alors sur son rôle de capitaine et emmène son équipe au sommet.

Pour moi, Clint Eastwood signe l’un des chef d’œuvre de l’année 2010, peut être moins fort que Million dollar Baby mais meilleur que Gran Torino, Invictus m’a vraiment enchanté. Un film magnifique qui ne laisse pas le spectateur indifférent ni sans émotion. Une belle leçon de pardon et de persévérance, qui montre Mandela sous son vrai visage et comme un grand homme de l’Histoire.

Ma note : 9/10

Jaime le cinéma, je continue :

• juillet 23, 2010 -- [Critique] L’Italien (0)
• mai 11, 2010 -- [Critique] L’amour c’est mieux à deux (0)
• janvier 5, 2010 -- Esther où l’enfant tueur ! (2)
• octobre 4, 2010 -- [Critique] The Social Network (1)
• juin 2, 2010 -- Les sorties du mercredi (0)

Après mon adhésion au club des 300 d’Allociné, j’ai pu assister à la première représentation de la Princesse et la grenouille lors de la soirée « AlloCiné Family & Friends » du 6 janvier. Cette soirée était bien sympa avec toute la communauté cinéma qui me change des soirées marketing auxquelles je participe habituellement.
Bref, lors de la projection j’ai appris à ma grande satisfaction, que Walt Disney signait le grand retour du dessin animé en 2D et reprenait ses marques dans ce nouveau film de Ron Clements et John Musker. Première bonne nouvelle pour 2010 !

Un conte de fée
L’histoire se déroule à la nouvelle Orléans dans le célèbre quartier français de la ville au bord du Mississipi. Tania, petite fille qui rêve d’ouvrir son restaurant pour partager sa cuisine tant renommée dans le coin, cumule emploi et train de vie d’enfer. Sans compter sur l’arrivée d’un beau prince (Naveen) en ville, elle et sa meilleure amie Charlotte, rêvent de conte de fée et de vie de châteaux. Ce nouveau venu va alors bouleverser sa vie et l’emmener vers une folle aventure au fond du Bayou.

Elle fera alors la rencontre de nouveaux amis : Louis, le crocodile qui joue du jazz et Raymond « Ray » (légère ressemblance à Jimmy Cricket) qui va les éclairer tout au long de leur périple d’amphibiens ! Tout ces héros devront déjouer les pièges et les mauvais esprits du Docteur Faciliter pour réussir leur quête. Mais je ne vous en dis pas plus… et vous invite à vous rendre le 27 janvier en salle.

A mes yeux, ce conte de fée réunit tous les ingrédients d’un nouveau Disney légendaire, qui ravira les petits comme les grands. On retrouve bien dans ce dernier, l’univers Disney : musique, aventure, couleurs et traits de crayons que l’on connait bien et qui ont fait les chefs d’œuvre des années 90’ (Aladin, le Roi Lion, la Petite sirène…).
Avec la Princesse et la grenouille on retrouve un brin de nostalgie et un goût pour les dessins animés. Il est vrai que l’arrivée de la 3D m’avait fait décrocher des nouveaux films made in US. Pour conclure, je me suis amusé tout au long de la projection, cela m’a replongé dans l’univers Walt Disney de mon enfance, perdu depuis plusieurs années.

Ma note 7/10

Jaime le cinéma, je continue :

• octobre 4, 2010 -- [Critique] The Social Network (1)
• avril 7, 2011 -- [Critique] Scream 4 (0)
• août 24, 2010 -- [Critique] Le dernier exorcisme (1)
• juillet 23, 2010 -- [Critique] L’Italien (0)
• mai 11, 2010 -- [Critique] L’amour c’est mieux à deux (0)

Esther : en un mot crispant du début à la fin. Le film nous raconte l’histoire d’un couple qui ne veut adopter une petite fille pour palier le manque de leur fille Jessica, morte à la naissance. Ils s’orientent vers un orphelinat catholique où ils font la rencontre d’Esther une petite fille russe au passé trouble. Modèle du genre, Esther n’est pas une enfant comme les autres et va nous dévoiler toute sa cruauté au fil de l’histoire. La vie de sa famille d’adoption va peu à peu basculer dans l’enfer du monstre caché derrière ses deux couettes et ses rubans, qui redouble d’effort pour diviser cette famille qui semblait pourtant si unie.

Tout au long du film on y découvre la vraie histoire diabolique d’Esther qui cache un lourd secret. Jaume Collet-Serrat nous tient en haleine jusqu’au bout pour nous révéler qui est réellement cette jeune fille si machiavélique. Sans qu’aucun indice ne ponctue le début du film, le secret tombe comme un couperet qui réanime le goût amer de l’histoire.
Très bon film à suspense, qui ravira tous les amateurs de thriller épouvante. Une bonne interprétation des acteurs avec une Isabelle Furhman très prometteuse. Quant à l’angoisse, le film respecte très bien sont positionnement et le scenario tient son dénouement jusqu’au bout. Le plus terrifiant et frustrant est la scénarisation d’enfants tueurs qui choque et décale le spectateur des classiques du genre.

Pour finir, je dirais qu’Esther est une très belle surprise en ce début année 2010 et je le recommande à tous ce qui veulent être stressés sur leur fauteuil durant plus de deux heures.

Ma note : 6,5/10

Jaime le cinéma, je continue :

• juillet 23, 2010 -- [Critique] L’Italien (0)
• mai 11, 2010 -- [Critique] L’amour c’est mieux à deux (0)
• octobre 4, 2010 -- [Critique] The Social Network (1)
• avril 7, 2010 -- [Critique] Tout ce qui brille n’est pas or (0)
• février 9, 2010 -- Sherlock Holmes, la critique… (1)